Une période beaucoup plus paisible s’est ouverte depuis quelques années… dans laquelle la recherche de l’harmonie et de l’équilibre sont prédominantes… Après avoir purgé le négatif… la lumière s’est invité en remplacement…!
Photographies intermédiaires entre la fin de la période conceptuelle dédiée à la Suspension… et l’abstraction géométrique qui suivra quelque temps après !
Une courte période durant laquelle je me suis adonné à la création d’œuvres diverses… tapis, siège, bijoux , et luminaires contemporains… recherche et design !
Performance mettant en situation des barquettes de viandes suspendues durant la durée de l’exposition… ainsi que de poulet d’élevage de supermarché suspendu dans du formol!
Travail lithographique intermédiaire … qui ponctue cette très longue période conceptuelle dédiée à la Suspension!
Ecriture de deux pièces de théâtre d’inspiration très contemporaine… et psychanalytique! Dans ces deux pièces il s’agit pour l’une « Le Mirador » de la confrontation des instances psychiques au sein d’une même conscience face à une évolution vers un inédit rendant les anciens points de vue obsolètes… et pour l’autre « Les Voisins » la mise en situation de quatre personnages représentant l’imaginaire d’un couple que le fusionnel a détruit…
Parution de mon livre “le Passage à niveau” en 2013… crise, rupture et dépassement d’un effondrement!
J’ai effectué avec plaisir la composition de dix petits morceaux de musique contemporaine afin d’illustrer dix mouvements de chorégraphie au festival d’art total de Turin… cela a été l’occasion pour moi d’écrire pour un ensemble d’instruments… Pour le reste le piano fait partie de ma vie… et a toujours été un « cadre » me permettant de me retrouver quotidiennement…
Cette longue période qui s’étend sur plus de quinze ans a été un long développement sous toute ses formes du concept de Suspension…
» donnez un support à l’insupportable » « alléger symboliquement le poids de l’existence et des douleurs » avec une part importante dédiée à la création de sculptures – suspension des armes et de leur pouvoir de destruction et de négation du vivant!
Cette période de fin de la figure et de passage à une forme d’expression conceptuelle marqué par le principe de Suspension … a été ponctué par plusieurs séries de photographies représentant une interrogation métaphysique sur la Chair en général… de l’humain, mais aussi part l’intermédiaire de fruits en décomposition … un questionnement sur notre passage éphémère dans le vivant … le poids de l’existence et de la condition humaine!
Après avoir réalisés une quantité très importantes de pastels, peintures de type néo-expressionnistes sur toiles et panneaux de bois, bronzes divers, plâtres, résines, etc… je suis progressivement arrivés au terme de cette représentation figurative proche de l’art brut …
Je me suis retrouvé à une extrémité indépassable… et une phase de destruction d’une très grande partie de mon ancien travail m’a occupé durant plusieurs mois… fracture des sculptures, destruction par le feu des toiles et panneaux de bois, crémation d’un milliers de pastels etc…
Le temps a passé et le besoin de suspendre sous formes d’urnes funéraire et de structures autoportantes ces anciens travaux détruits s’est imposé comme une nécessité et un besoin impérieux!
Cette période a débuté par des représentations de femmes très archétypique de la Mère généreuse primitive et archaïque … réalisés avec le plaisir de la découverte de toutes ces nouvelles possibilités qui s’offraient à moi pour créer toujours plus! sculptures, gravures, résines, bronzes, platre, bois , toiles…
J’ai passé ainsi quelques années à décrire et installer à l’extérieur de moi des créations qui ne demandaient qu’à exister dans le domaine de la figuration libre… !
J’ai commencé par m’initier au dessin traditionnel en prenant des cours du soir en 1986 aux Beaux Arts de Nice… Après deux années passées à reproduire des modèles vivants, ainsi que des études et croquis divers représentant principalement des tableaux de maîtres classiques (crayons, fusain, sanguine, pastel, aquarelle…), j’ai ressenti le besoin de laisser sortir sans contrainte ni censure ce qui venait des parties enfuies et de plus en plus profondes de moi-même…
Ce fut le début d’un très long voyage qui a commencé par les graffitis, puis la figuration libre et le néo-expressionisme, avant de se transformer encore et encore… Cette quête intérieure… ce besoin de dire ce qui était dans l’ombre de moi- même ne m’as jamais quitté et continue encore aujourd’hui à m’aiguillonner et me pousse à chercher toujours l’inédit et l’essentiel!